Tien finalisten bekendgemaakt voor het Reply AI Film Festival, de internationale wedstrijd die film en kunstmatige intelligentie samenbrengt

De jury, onder voorzitterschap van Gabriele Salvatores, maakt de winnaars op zondag 6 september in Venetië bekend.

TURIJN, Italië–(BUSINESS WIRE)– Het Reply AI Film Festival keert terug voor zijn derde editie en bevestigt daarmee opnieuw zijn rol als ontmoetingsplaats voor film, creativiteit en kunstmatige intelligentie. De internationale wedstrijd is opgericht door Reply en staat open voor creatieve makers die experimenteren met nieuwe AI-technologieën en -tools bij de productie van korte films. De tien finalisten zijn nu bekendgemaakt.

Dit persbericht bevat multimedia. Bekijk hier het volledige persbericht: https://www.businesswire.com/news/home/20260728044457/nl/

The international competition created by Reply – open to creatives experimenting with new AI technologies and tools in the production of short films – has announced its ten finalists.

Het festival vindt plaats in Venetië tijdens het 83e Internationale Filmfestival van Venetië van La Biennale di Venezia. De finalisten, geselecteerd uit meer dan 3.000 ingezonden korte films uit 76 landen, staan in de schijnwerpers tijdens de prijsuitreiking die wordt georganiseerd door Reply en Mastercard. Het evenement is gepland voor zondag 6 september in de Match Point Arena, opgezet bij de Tennis Club Venezia op het Lido. In het teken van nieuwe vormen van filmische verhalen verenigt het festival opkomend talent, technologische experimenten en creatieve visies.

De winnaars worden geselecteerd door een internationale jury onder voorzitterschap van Oscar®-winnende regisseur Gabriele Salvatores, en bestaat uit Rob Minkoff (mederegisseur van The Lion King en animator en filmmaker), Catherine Hardwicke (regisseur van het wereldwijde fenomeen Twilight), Jed Weintrob (regisseur en partner bij 30 Ninjas), Giacomo Mineo (VFX-supervisor voor grote producties, waaronder Christopher Nolans Oppenheimer en The Odyssey), Jacopo Reale (winnaar van RAIFF 2025), Christina Lee Storm (filmproducent, voormalig leidinggevende bij DreamWorks Animation en Netflix, en hoofd van de afdeling Narrative bij Secret Level), Nils Hartmann (producent van televisieseries, waaronder Gomorrah, The Young Pope en ZeroZeroZero), Brian Welk (filmjournalist en verslaggever bij IndieWire), Denise Negri (filmjournaliste bij Sky Italia), Filippo Rizzante (Chief Technology Officer bij Reply) en Guillem Martinez Roura (hoofd AI & Robotica bij “AI for Good” van de ITU, het initiatief van de Verenigde Naties dat zich richt op het inzetten van AI om de samenleving te verbeteren).

Naast de prijs voor de beste korte film reikt de jury twee speciale prijzen uit ter erkenning van werken die opvallen door hun impact en experimentele karakter. De AI for Good Award, georganiseerd in samenwerking met de Internationale Telecommunicatie-Unie (ITU), wordt toegekend aan de korte film die de Duurzame Ontwikkelingsdoelen (SDG’s) van de Verenigde Naties het meest effectief interpreteert. De Reply AI Studios Grand Prix gaat naar het project dat het hoogste niveau van innovatie en uitmuntendheid laat zien in het gebruik van kunstmatige intelligentie gedurende het gehele creatieve proces.

De tien finalisten van de kortefilms blonken uit met hun interpretatie van het thema van de editie van 2026, “Imaginatio Nova“. Hierin wordt een nieuwe fase van verbeelding verkend waarin menselijke creativiteit en technologie samenkomen om nieuwe talen en visies te creëren. De werken werden geselecteerd op basis van hun creativiteit, productiekwaliteit en het gebruik van kunstmatige intelligentie in de verschillende fasen van het filmproductieproces, van het schrijven van het scenario tot de postproductie.

De tien finalisten zijn:

A Face Only A Mother Could Love van Robert Gaudette, AI-filmmaker en regisseur (Canada)

Het verhaal volgt Marcel, een eenzame Parijse danser die rotsvast overtuigd is van zijn eigen schoonheid. Zijn teruggetrokken leven verandert wanneer een vrouw die hem al jaren stiekem in de gaten houdt, uiteindelijk besluit hem in een park aan te spreken. Hierdoor onstaat een diepe band tussen hen. Met behulp van Grok, Nano Banana en Seedance bood AI de enige haalbare manier om het scenario visueel tot leven te brengen, ondanks het ontbreken van een budget, cast of crew.

Centenarian Kindergarten van 2xLabs, een creatieve studio en collectief van beeldende kunstenaars (China)

In een dystopische toekomst die zich afspeelt in 2090, waar geen kinderen meer worden geboren, ontsnappen vier honderdjarigen uit een steriele inrichting waar AI-assistenten verplicht geluk afdwingen, in een poging hun menselijke onvolmaaktheden terug te winnen. Met Nano Banana Pro en Jimeng SeedAce 2.0 heeft AI financiële drempels weggenomen. Zo werd het mogelijk om een verouderde huid met opmerkelijke precisie na te bootsen in synthetische omgevingen, zonder dure futuristische decors of complexe prothetische make-up.

GO HOME van Simone Paradiso, AI-filmmaker en regisseur (Italië)

Vier tieners ontdekken in New York in 1999 een verborgen militaire bunker, waarna ze in een sciencefictionavontuur verzeild raken vol mysterie, angst en een raadselachtige band met een eenzaam meisje in de groep. Met behulp van Higgsfield Soul Cinema, GPT Image 2.0 en Seedance 2.0 heeft AI fysieke en financiële barrières weggenomen. Hierdoor kon een kleine crew complexe decors uit de jaren 90 en uitgestrekte ondergrondse militaire structuren nabootsen, terwijl tegelijkertijd het creatieve ontwikkelings- en revisieproces werd versneld.

Kev van Mike Bennion, regisseur (Verenigd Koninkrijk)

Deze korte film biedt een intieme verkenning van Kevs persoonlijke ervaring met blindheid, waarbij de nadruk ligt op de mensen, relaties en aspecten van het dagelijks leven die voor hem het belangrijkst zijn. Met behulp van Midjourney, Nano Banana, Kling, Veo 3 en ElevenLabs speelde AI een essentiële rol bij het overwinnen van anders onoverkomelijke financiële barrières. Deze zeer persoonlijke film werd mogelijk dankzij AI, omdat traditionele middelen te kostbaar en te complex zouden zijn geweest om deze te produceren.

Le Drip van Alex Naghavi en Ezra Li, beeldend kunstenaars en regisseurs (Australië en de Verenigde Staten)

Deze korte animatiefilm, met zijn schilderachtige esthetiek, verbeeldt de laatste dag op aarde door middel van levende olieverfschilderijen die tot leven worden gebracht door dichte, gestructureerde penseelstreken in beweging, waarmee menselijke emoties worden verkend. Het project, dat voornamelijk met Flora is geproduceerd, in combinatie met Nano Banana, Claude, Seedance en Runway, maakte gebruik van AI om complexe, schilderachtige animaties te creëren in aanzienlijk minder tijd dan een enkele kunstenaar nodig zou hebben gehad, waardoor deze kenmerkende visuele stijl toegankelijk werd voor onafhankelijke filmmakers.

Little Mes van Salad Collective, een creatieve studio en collectief van regisseurs (Spanje)

Een innerlijke monoloog mijmert over de vele parallelle en mogelijke levens van een personage, die allemaal op hetzelfde moment naast elkaar bestaan, en verkent de spanning tussen het daadwerkelijk geleefde leven en de paden die open zijn gebleven. Het project, ontwikkeld met behulp van Kling, Veo 3.1, Seedance en Suno, gebruikte AI als centraal medium, waardoor een continu proces van experimenteren mogelijk werd om nieuwe vormen van verhalen vertellen te verkennen die via traditionele productiemodellen moeilijk te realiseren zouden zijn.

Once Upon a Time on the Dnieper River van Yi Wang, regisseur (China)

Het verhaal speelt zich af in 2026 tegen de achtergrond van het Russisch-Oekraïense front en volgt een soldaat die gestrand is aan de oevers van de Dnjepr en belast is met een bijzonder gevoelige en gevaarlijke missie. Met behulp van Nano Banana voor het genereren van beelden, in combinatie met Dreamina en Vidu voor video, maakte AI het mogelijk om complexe scènes van hedendaagse oorlogsvoering en genuanceerde dialogen te creëren die onmogelijk te filmen zouden zijn geweest gezien de ernstige beperkingen in middelen.

Passenger van Yuanbo Song, AI-filmmaker en regisseur (China)

Mira, een overlevende van een tsunami, restaureert de sculpturen van haar ouders, maar een mysterieuze indringer vernietigt ze kort voor een verwoestende aardbeving. Pas later ontdekt ze dat hij haar eigenlijk probeerde te redden. Met behulp van Runway Gen 4.5, Higgsfield, Seedance 2.0 en Kling 3.0 werden met AI op efficiënte wijze grootschalige rampscènes en verwoeste stadslandschappen gecreëerd, waardoor tijd en kosten aanzienlijk werden bespaard in vergelijking met traditionele special-effects- en CGI-processen.

The Child of the Sea van Ibai Abad, stop-motionkunstenaar en regisseur (Spanje)

Een vissenjongen begint aan een reis door het 17e-eeuwse Spanje om zijn moeder weer te zien, waarbij hij te maken krijgt met spot en angst. De film verkent thema’s als diversiteit, erbij horen en acceptatie. Door middel van een hybride workflow met Magnific en montage op basis van menselijke input fungeerde AI als productieassistent, waardoor het mogelijk werd een uitgestrekt, tastbaar stop-motion-universum te creëren dat met traditionele fysieke methoden financieel en technisch onhaalbaar zou zijn geweest.

Website Jiaze Li, interactieve mediakunstenaar en regisseur (China)

Een speculatieve sciencefictionfilm die een platform verkent waarmee onmogelijke gebeurtenissen uit andere werelden kunnen worden uitgezonden, waarbij het observeren zelf de werkelijkheid actief verandert en de cultuur beïnvloedt. Door gebruik te maken van Veo 3, Runway, Kling en Seedance 2, in combinatie met de ontwikkeling van een interactieve webervaring, maakte AI snelle creatieve iteraties mogelijk. Dit breidde het productieproces uit en maakte het mogelijk om een meeslepende verhalende ervaring te creëren die met traditionele tools moeilijk te realiseren zou zijn.

Dit jaar wordt ook het publiek uitgenodigd om deel uit te maken van de jury: tot 1 september kunnen kijkers de tien finalisten-kortfilms bekijken op aiff.reply.com en WeShort. Ze kunnen op hun favoriet stemmen, waarmee ze helpen de winnaar van de Community Award te bepalen, die in samenwerking met WeShort wordt uitgereikt.

Dit initiatief maakt deel uit van Reply Challenges, Dit programma van technologische en creatieve wedstrijden staat voor het streven van Reply om innovatieve leermodellen te ontwikkelen die jongere generaties kunnen aanspreken. Vandaag de dag telt de Reply Challenges-gemeenschap bijna 250.000 deelnemers wereldwijd.

Sky Italia is de mediapartner van het Reply AI Film Festival, een samenwerking die de positie van het initiatief binnen het media- en entertainmentlandschap verder versterkt.

Reply

Reply [EXM, STAR: REY, ISIN: IT0005282865] is gespecialiseerd in het ontwerpen en implementeren van oplossingen op basis van nieuwe communicatiekanalen en digitale media. Als netwerk van zeer gespecialiseerde bedrijven ondersteunt Reply grote industriële groepen in de telecom- en mediasector, de industrie en dienstensector, het bank- en verzekeringswezen en de publieke sector bij het definiëren en ontwikkelen van bedrijfsmodellen die mogelijk worden gemaakt door de nieuwe paradigma’s van AI, cloud computing, digitale media en het internet der dingen. De diensten van Reply omvatten: consulting, systeemintegratie en digitale diensten.www.reply.com

Deze bekendmaking is officieel geldend in de originele brontaal. Vertalingen zijn slechts als leeshulp bedoeld en moeten worden vergeleken met de tekst in de brontaal, die als enige rechtsgeldig is.

Bekijk het oorspronkelijke bericht op businesswire.com: https://www.businesswire.com/news/home/20260728044457/nl/

Contacts

Contact voor de media:
Reply
Fabio Zappelli

f.zappelli@reply.com
Tel. +390117711594

Irene Caia

i.caia@reply.com
Tel. +39 02 535761